Dr. Joseph Chang az új kiállítást a Freer Galériában osztályteremben látja. És a több mint ezer éves kínai művészettel, a kiállítás bizonyosan egy felmérési kurzust jelent az egyéniség számára. A múlt héten Chang, aki a kínai művészet freerat kurátora, egy túraútvonalat adott nekem a kiállításon, és évszázados kínai művészettörténetben mutattam be, az Északi Song-dinasztia (960-1279) és a Qing-dinasztia (1644) között. -1911). A kiállítás rendszerezetten rendezi a látogatókat, hogy a kínai művészet az idő múlásával fejlődött ki, a korai Song-dinasztia Kína ábrázolásából (a legkorábbi munka a 968-as lógó görgetés, amely a víz holdjának Bodhisattva Guanyin-ját ábrázolja. buddhista barlangkomplexum a 20. század elején) a Qing-korszak individualista-iskolai festőinek félig absztrakt munkáira. Vannak példák a kínai festészet három fő formátumáról: lógó tekercsek, kézi tekercsek és albumlapok (Chang úgynevezi, hogy „majdnem olyan, mint egy olyan könyv, amellyel megfordíthat”). „Ez egy olyan vonás, amellyel a nyugati festmények nem rendelkeznek” - mondta. A festményekben szétszórt kis piros jelölések általában nem a művészektől származnak. Ezek a kollekció jelek vagy pecsétek az egyes személyektől, akik a festmény tulajdonában voltak, több száz éve. Ezek a jelek segítették a művészettörténészeket feltárni ezeknek a daraboknak a vonalát. A jüan-korszak „Ló és vőlegény, Li Gonglin után” című kézirataiban a 18. század Qianlong császárának jobb felső sarkában található kör alakú pecsét található. Ez a császár híres arról, hogy összegyűjtötték a kínai művészet legnagyobb gyűjteményét az egész történelemben. A műalkotás középső részén a császár által bemutatott elegáns kalligráfia, amely négy évszázaddal korábban meghalt művészt dicsérte? azért, mert képes volt a ló ábrázolására, mint egy sárkány vagy egy főnix, és nagyon erős. Kalligráfia, tudomásul vettem dr. Dr. megkülönbözteti a kínai festményeket a nyugati művészettől. Valóban, a kiállítás legtöbb festménye szépen fejleszthető a kalligráfia és a művészek által írt versekkel, a művészek barátai, a tudósok vagy gyűjtők csodálatának üzeneteivel, valamint a darab történetét bemutató kolofonokkal (feliratok). „A festészet, a költészet és a kalligráfia a kínai művészet három tökéletességének tekinthető” - mondta Chang. „Ha valaki, egy tudós vagy egy művész képes mind a három dolgot tenni: összeállíthatja a verseket, szép kalligráfiát írhat és festhet, és mindhárom összeillesztést összeállíthatja.” Ez a képlet, Chang azt mondta nekem, hogy sok a 27 festmény közül a gyűjteményben. Chang kedvenc darabja a „The Southern Journey” a Ming-dinasztia (1368–1644). A nagyra értékelt festőművész, költő és Tang Yin kalligráfja által készített kézikerék egy zenész, a művész barátja, egy déli útra mutat. Szamárot lovagol, és egy szolgát követ, aki a qin-jét hordozza (a lanthoz hasonló eszköz). A művész és más kiemelkedő tudósok verseket írtak a kalligráfiában a darabon, amely a zenész biztonságos utazását kívánta. „Ez a darab olyan volt, mint egy elválasztható ajándék, amit magával hozhatott magával délre, mint egy„ bevezetés festménye ”- magyarázza Chang. „Ez jobb, mint egy bevezető levél. Ez egy teljes festmény. ”A kínai festmények remekművei november 28-án futnak át a Freer Galériában. Ez egy szemléltető kiállítás, mert annak érdekében, hogy megvédje a festményeket a károsodástól, hat hónapos megjelenés után minden festmény öt évig tárolásra kerül, hogy „pihenjen”. kiállítás és mások a tárolásban, a Freer kurátorai kifejlesztettek egy különlegeset.
Ezer éves művészet Kína császárai alatt
Dr. Joseph Chang az új kiállítást a Freer Galériában osztályteremben látja. És a több mint ezer éves kínai művészettel, a kiállítás bizonyosan egy felmérési kurzust jelent az egyéniség számára. A múlt héten Chang, aki a kínai művészet freerat kurátora, egy túraútvonalat adott nekem a kiállításon, és évszázados kínai művészettörténetben mutattam be, az Északi Song-dinasztia (960-1279) és a Qing-dinasztia (1644) között. -1911). A kiállítás rendszerezetten rendezi a látogatókat, hogy a kínai művészet az idő múlásával fejlődött ki, a korai Song-dinasztia Kína ábrázolásából (a legkorábbi munka a 968-as lógó görgetés, amely a víz holdjának Bodhisattva Guanyin-ját ábrázolja. buddhista barlangkomplexum a 20. század elején) a Qing-korszak individualista-iskolai festőinek félig absztrakt munkáira. Vannak példák a kínai festészet három fő formátumáról: lógó tekercsek, kézi tekercsek és albumlapok (Chang úgynevezi, hogy „majdnem olyan, mint egy olyan könyv, amellyel megfordíthat”). „Ez egy olyan vonás, amellyel a nyugati festmények nem rendelkeznek” - mondta. A festményekben szétszórt kis piros jelölések általában nem a művészektől származnak. Ezek a kollekció jelek vagy pecsétek az egyes személyektől, akik a festmény tulajdonában voltak, több száz éve. Ezek a jelek segítették a művészettörténészeket feltárni ezeknek a daraboknak a vonalát. A jüan-korszak „Ló és vőlegény, Li Gonglin után” című kézirataiban a 18. század Qianlong császárának jobb felső sarkában található kör alakú pecsét található. Ez a császár híres arról, hogy összegyűjtötték a kínai művészet legnagyobb gyűjteményét az egész történelemben. A műalkotás középső részén a császár által bemutatott elegáns kalligráfia, amely négy évszázaddal korábban meghalt művészt dicsérte? azért, mert képes volt a ló ábrázolására, mint egy sárkány vagy egy főnix, és nagyon erős. Kalligráfia, tudomásul vettem dr. Dr. megkülönbözteti a kínai festményeket a nyugati művészettől. Valóban, a kiállítás legtöbb festménye szépen fejleszthető a kalligráfia és a művészek által írt versekkel, a művészek barátai, a tudósok vagy gyűjtők csodálatának üzeneteivel, valamint a darab történetét bemutató kolofonokkal (feliratok). „A festészet, a költészet és a kalligráfia a kínai művészet három tökéletességének tekinthető” - mondta Chang. „Ha valaki, egy tudós vagy egy művész képes mind a három dolgot tenni: összeállíthatja a verseket, szép kalligráfiát írhat és festhet, és mindhárom összeillesztést összeállíthatja.” Ez a képlet, Chang azt mondta nekem, hogy sok a 27 festmény közül a gyűjteményben. Chang kedvenc darabja a „The Southern Journey” a Ming-dinasztia (1368–1644). A nagyra értékelt festőművész, költő és Tang Yin kalligráfja által készített kézikerék egy zenész, a művész barátja, egy déli útra mutat. Szamárot lovagol, és egy szolgát követ, aki a qin-jét hordozza (a lanthoz hasonló eszköz). A művész és más kiemelkedő tudósok verseket írtak a kalligráfiában a darabon, amely a zenész biztonságos utazását kívánta. „Ez a darab olyan volt, mint egy elválasztható ajándék, amit magával hozhatott magával délre, mint egy„ bevezetés festménye ”- magyarázza Chang. „Ez jobb, mint egy bevezető levél. Ez egy teljes festmény. ”A kínai festmények remekművei november 28-án futnak át a Freer Galériában. Ez egy szemléltető kiállítás, mert annak érdekében, hogy megvédje a festményeket a károsodástól, hat hónapos megjelenés után minden festmény öt évig tárolásra kerül, hogy „pihenjen”. kiállítás és mások a tárolásban, a Freer kurátorai kifejlesztettek egy különlegeset.
Légterelő, Autószőnyeg