Mnoho našich tradičních oděvů, které jsme museli bojovat, aby se udržely - módní návrhářka Norma Baker – Flying Horse | Smithsonian Voices | Národní muzeum indiána
| Smithsonian
"Mnoho našich tradičních oděvů, které jsme museli bojovat, abychom se udrželi" - Módní návrhářka Norma Baker – Flying Horse 29.března 2019, 19:00 / BY Norma Baker – Flying Horse sdílí to, co ji inspiruje, koho navrhuje a rady od její babičky, která dosud fungovala docela dobře. Měsíc historie šťastných žen! Děkuji za to, že jste tento rozhovor udělal Smithsonovi. Představte se prosím a řekněte nám, jaký kmen nebo domorodý národ jste přidruženi. Jmenuji se Norma Baker – Flying Horse. Jsem Hidatsa, zapsaný člen Mandan Hidatsa Arikara (MHA) Nation, stejně jako člen kmenů Dakota Sioux a Assiniboine. Máte nativní jméno, které můžete sdílet? Můj rodný název je Red Berry Woman. Moje práce je známá jako po mém Native name. Kde jste vyrůstali a kde teď voláte domů? Vyrůstal jsem na různých místech, včetně Aljašky a Oklahomy, protože můj nevlastní otec je v armádě. Většina mých výchovy byla strávena mezi domovní rezervací mého otce, Vranovskou rezervací a matkou, národem MHA, kde v současné době žiji s manželem a pěti dětmi. Jak staré jste byli, když jste se zajímali o módu? Musím říct o šesti letech. Udělal bych, aby mi moji prarodiče koupili dětské podpatky od firmy Kmart, a my jsme nakupovali secondhand obchody, takže jsem měl sbírku použitých kabelek, které jsem naplnil kameny, které jsem našel v okolí ranče. Nějak jsem přesvědčil svou babičku, aby mi koupila sako a odpovídající tužkovou sukni. Se svými patkami na hračky a spojkou z 80. let jsem byl nejtypičtější šestiletý na ranči pro dobytek. Netřeba dodávat, že móda byla vždy součástí mě. Bylo to další příběh. Kdo tě inspiroval? Chanel - ne proto, že má label, ale protože má úžasný příběh. Byl jsem přitahován k jejím stylům a čím více jsem se dozvěděl o její historii, tím víc jsem byl inspirován. Ona byla osamocená, přišla z ničeho, as talentem a řízením vytvořila módní impérium, které stále pokračuje dlouho po její smrti. Soutěžili jste a vyhráli jste nějakou cenu za svou práci? Moje práce nebyla prokázána v žádné soutěži. Vstoupil jsem do Santa Fe, ale byl odmítnut. Považujete vaši uměleckou formu za domorodou populární kulturu? Neřekl bych popovou kulturu, pokud to znamená především pro mladé. Věřím, že to, co vytvořím, lze udělat a mělo by být provedeno pro všechny věkové kategorie. Stejně jako lidé v jejich zlatém věku nosí jingle šaty, stejně jako naše malé děvky dělají, pak moje práce by měla být zaměřena na stejné, být pro všechny. Jak vaše práce odráží tradiční formy nativního umění? Když vás módní média požádají, abyste vysvětlili svou práci, jak na to odpovíte? Používám několik stejných textilií na formálních oděvech jako já v tradičním oblečení. Také kouřil kůže, beadwork, domorodé designy a tradiční ozdoby jako různé druhy granátů. Moje práce si klade za cíl dát rovnováhu a ukázat, že rodilí lidé jsou stále tady. Byli jsme potrestáni za to, že jsme tím, kým jsme a díváme se na to, jak to děláme. Spousta našich tradičních oděvů, museli jsme bojovat, abychom je udrželi. Moje práce je směsí našeho kulturního oblečení a dnešního moderního oblečení. Hledáme způsoby, jak reprezentovat toho, kým žijeme v moderním světě, který byl na nás nucen. O mou práci se zajímá spousta osob, které nejsou nativní, a je pro mě těžké vysvětlit, co představuje moje práce. Vytvářím svou práci s hrdostí svých lidí a s mými lidmi na mysli. Jsem ráda, že se non-domorodci chtějí dozvědět o naší kultuře, ne za účelem její vlastní tvorby, ale snažit se nás pochopit. Myslím, že bychom měli být všichni otevřeni učení o sobě. Jaká je jedna z největších výzev, kterým jste čelili při tvorbě módy? Snažit se vzdělávat lidi, kteří připojili stigma k Native Američanům. Co děláte, abyste se nechali inspirovat, abyste byli kreativní? Hledání inspirace nikdy nebylo problémem. Naši lidé jsou krásní a máme tolik talentů v tolika uměleckých oblastech, že jsem neustále motivován a zapojen do tvůrčího procesu. Existují nějaké jedinečné kusy, o nichž víte? Jsem si jistý, že jsem pro ty sukně, které jsem vytvořil, vytvořil. To jsou moje nejžádanější návrhy. Jak se vaše dřívější kusy liší od toho, co dnes produkujete? Nemyslím si, že jsem změnil, co dělám hodně. Myslím, že mohu šít a řezat trochu rovnější [smích], ale to může být o tom. Kde jsou některá pozoruhodná místa, na kterých jste se objevili? Na červeném koberci z roku 2019 Grammys, kde reportér nosil šaty se stuhami živůtek. Také na stadionu Oscara v roce 2018, kde mladý aktivista Stálého rockového národa nosil jeden z mých návrhů s dentalium granáty během vystoupení Andry Day a Common. Moje práce byla nosena na několika pozoruhodných módních drahách a na jiných akcích a powwows. Můžete nám říct, jaké to je být vystupujícím designérem během Pařížského týdne módy? Být v Paříži během Fashion Week byl neskutečný, ale být Native American designer ukazuje na Fashion Week Studio bylo úžasné. Já
Mnoho našich tradičních oděvů, které jsme museli bojovat, aby se udržely - módní návrhářka Norma Baker – Flying Horse | Smithsonian Voices | Národní muzeum indiána
| Smithsonian "Mnoho našich tradičních oděvů, které jsme museli bojovat, abychom se udrželi" - Módní návrhářka Norma Baker – Flying Horse 29.března 2019, 19:00 / BY Norma Baker – Flying Horse sdílí to, co ji inspiruje, koho navrhuje a rady od její babičky, která dosud fungovala docela dobře. Měsíc historie šťastných žen! Děkuji za to, že jste tento rozhovor udělal Smithsonovi. Představte se prosím a řekněte nám, jaký kmen nebo domorodý národ jste přidruženi. Jmenuji se Norma Baker – Flying Horse. Jsem Hidatsa, zapsaný člen Mandan Hidatsa Arikara (MHA) Nation, stejně jako člen kmenů Dakota Sioux a Assiniboine. Máte nativní jméno, které můžete sdílet? Můj rodný název je Red Berry Woman. Moje práce je známá jako po mém Native name. Kde jste vyrůstali a kde teď voláte domů? Vyrůstal jsem na různých místech, včetně Aljašky a Oklahomy, protože můj nevlastní otec je v armádě. Většina mých výchovy byla strávena mezi domovní rezervací mého otce, Vranovskou rezervací a matkou, národem MHA, kde v současné době žiji s manželem a pěti dětmi. Jak staré jste byli, když jste se zajímali o módu? Musím říct o šesti letech. Udělal bych, aby mi moji prarodiče koupili dětské podpatky od firmy Kmart, a my jsme nakupovali secondhand obchody, takže jsem měl sbírku použitých kabelek, které jsem naplnil kameny, které jsem našel v okolí ranče. Nějak jsem přesvědčil svou babičku, aby mi koupila sako a odpovídající tužkovou sukni. Se svými patkami na hračky a spojkou z 80. let jsem byl nejtypičtější šestiletý na ranči pro dobytek. Netřeba dodávat, že móda byla vždy součástí mě. Bylo to další příběh. Kdo tě inspiroval? Chanel - ne proto, že má label, ale protože má úžasný příběh. Byl jsem přitahován k jejím stylům a čím více jsem se dozvěděl o její historii, tím víc jsem byl inspirován. Ona byla osamocená, přišla z ničeho, as talentem a řízením vytvořila módní impérium, které stále pokračuje dlouho po její smrti. Soutěžili jste a vyhráli jste nějakou cenu za svou práci? Moje práce nebyla prokázána v žádné soutěži. Vstoupil jsem do Santa Fe, ale byl odmítnut. Považujete vaši uměleckou formu za domorodou populární kulturu? Neřekl bych popovou kulturu, pokud to znamená především pro mladé. Věřím, že to, co vytvořím, lze udělat a mělo by být provedeno pro všechny věkové kategorie. Stejně jako lidé v jejich zlatém věku nosí jingle šaty, stejně jako naše malé děvky dělají, pak moje práce by měla být zaměřena na stejné, být pro všechny. Jak vaše práce odráží tradiční formy nativního umění? Když vás módní média požádají, abyste vysvětlili svou práci, jak na to odpovíte? Používám několik stejných textilií na formálních oděvech jako já v tradičním oblečení. Také kouřil kůže, beadwork, domorodé designy a tradiční ozdoby jako různé druhy granátů. Moje práce si klade za cíl dát rovnováhu a ukázat, že rodilí lidé jsou stále tady. Byli jsme potrestáni za to, že jsme tím, kým jsme a díváme se na to, jak to děláme. Spousta našich tradičních oděvů, museli jsme bojovat, abychom je udrželi. Moje práce je směsí našeho kulturního oblečení a dnešního moderního oblečení. Hledáme způsoby, jak reprezentovat toho, kým žijeme v moderním světě, který byl na nás nucen. O mou práci se zajímá spousta osob, které nejsou nativní, a je pro mě těžké vysvětlit, co představuje moje práce. Vytvářím svou práci s hrdostí svých lidí a s mými lidmi na mysli. Jsem ráda, že se non-domorodci chtějí dozvědět o naší kultuře, ne za účelem její vlastní tvorby, ale snažit se nás pochopit. Myslím, že bychom měli být všichni otevřeni učení o sobě. Jaká je jedna z největších výzev, kterým jste čelili při tvorbě módy? Snažit se vzdělávat lidi, kteří připojili stigma k Native Američanům. Co děláte, abyste se nechali inspirovat, abyste byli kreativní? Hledání inspirace nikdy nebylo problémem. Naši lidé jsou krásní a máme tolik talentů v tolika uměleckých oblastech, že jsem neustále motivován a zapojen do tvůrčího procesu. Existují nějaké jedinečné kusy, o nichž víte? Jsem si jistý, že jsem pro ty sukně, které jsem vytvořil, vytvořil. To jsou moje nejžádanější návrhy. Jak se vaše dřívější kusy liší od toho, co dnes produkujete? Nemyslím si, že jsem změnil, co dělám hodně. Myslím, že mohu šít a řezat trochu rovnější [smích], ale to může být o tom. Kde jsou některá pozoruhodná místa, na kterých jste se objevili? Na červeném koberci z roku 2019 Grammys, kde reportér nosil šaty se stuhami živůtek. Také na stadionu Oscara v roce 2018, kde mladý aktivista Stálého rockového národa nosil jeden z mých návrhů s dentalium granáty během vystoupení Andry Day a Common. Moje práce byla nosena na několika pozoruhodných módních drahách a na jiných akcích a powwows. Můžete nám říct, jaké to je být vystupujícím designérem během Pařížského týdne módy? Být v Paříži během Fashion Week byl neskutečný, ale být Native American designer ukazuje na Fashion Week Studio bylo úžasné. Já
Metráž látky, Nepromokavé